愤怒中的思索——观《THIS IS IT》有感

由于工作性质，本人加班比较频繁，所以直到上周末，我才空出时间来关注《THIS IS IT》（以下简称TII）这部电影，也可以说是我自1996年以来的唯一偶像、MICHAEL JACKSON（以下简称MJ）的遗作。

我有一个38岁的同事，她比我幸运，工作安排没有那么满，所以得以在电影上映期间从大屏幕上目睹了这位传奇人物在世间停留的那最后一段日子的风采。

还记得她刚刚看完电影之后转天，到办公室的第一件事就是激动地向我们叙述她对MJ的感叹。这位同事并不是MJ的支持者，而且她的欣赏口味一贯很高，因此她的话就显得相当有说服力。

当时，她表达了下面一些观点，说的时候神情非常激动：

“……他（指MJ）对于自己的那套东西真是太熟了……”

“……他说：我要我的东西在CD里是什么样，就得呈现给观众什么样……”

“……以前总说‘光脚的不怕穿鞋的’，那些人（指我国的音乐人）现在还以为自己穿上鞋了，看完这部电影才知道，别说你穿着鞋，就是穿上再脱下来追，你都追不上人家（指MJ）……”

“……看完这部电影之后你就会觉得这个人‘该死’……不，我完全不是那个意思，我是说，他把毕生的精力都给了他的专业，给了舞台，一个50岁的人，简直不可思议，这哪像是50岁的年纪啊！像这样在最辉煌的时刻死去，留下永远的传奇，给人们留下永远的遗憾，好像只有这个结局才最符合这个人的特征，他不能老……”

“……这个人是‘生前妖魔，死后成仙’，绝对是……”

她推荐所有人去看——这个品味高雅、特立独行、恃才傲物的同事，从没有这样卖力地推荐过一部作品……

我一笑置之，因为我知道我一定会看这部电影，但心态也绝不会像她一样。但是，有些问题还是引起了我的注意：“他对自己的东西太熟了”、“他的精力不像50岁的人”——这是对于他工作过程的记录。我比以往更加确定：我等了多年的，就是这个，我要了解的，就是这个，THIS IS IT……

我不知道大家在看《TII》时都看到了什么，或许是MJ的爱心——源于他的信仰，他认为这是拯救世界的最后机会；或许是MJ那非同凡响的歌喉和舞蹈——那些技巧出自一个50岁的人，换作其他人，可以想象吗？但除此之外，这部电影里就没有别的了么？不，它传递出了一个重要却容易被人忽视的信息：

爱岗敬业、严于律己、团结同事、以身作则，另外，实事求是——我们成天挂在嘴边的口号、这些通向成功的关键、所谓我们的传统美德，在一个外国人身上体现得淋漓尽致。不信？那让我们来细数一下。

我经常觉得，进入21世纪以后的音乐人，不论国内国外，总体上都缺乏某些更专业的东西，作品显得浮躁。但是，感觉归感觉，我毕竟不是业内人士，也说不出个所以然来。看了《TII》，我忽然之间找到了原因：现在的人不能塌下心来做事，对自己的专业不够熟悉。

我所说的“熟悉”，并不是简单的唱歌不忘词、不跑调就可以了，那只是最基本的要求。MJ对于他自己专业的熟悉程度简直可以说令人咋舌。你什么地方慢了半拍、什么地方该停顿一到两小节、什么时候该起鼓点、这个音要不要弹……可以说是事无巨细，他的歌舞已经内化成了他身体、血液中的一部分。正像片中的音乐指导所慨叹的：“YOU CAN'T FOOL MICHAEL”，你不可能蒙他，你必须得对他的作品非常了解才能得到和他合作的机会，流行音乐原来还有人是这样做的！这不是爱岗敬业又是什么？

看完这一段，我父亲发出感叹：天呐，这个人浑身上下都是节拍，如果你是MJ的员工，那么他一定是个很难合作的老板。我想，这大抵也是很多被他解雇的员工对其不满的地方。

MJ生前说过，后来也被媒体炒了无数遍：他小的时候排练很辛苦，经常因为这个挨打，不能拥有自己的童年，还造成了他的人格障碍。

可是，我从《TII》当中所看到的，虽然也许童年时代的排练给MJ留下的记忆并不都是那么美好，但他却一点儿也没有因此而产生抵触，正相反，他非常重视排练，即使对自己的作品了如指掌，我们也可以看到，他与整个团队的合练当中，为了一个小细节也要一而再、再而三地重复。经常会出现MJ唱同一首歌、做同一个动作却穿着不同的衣服，就说明了这个问题，而这只是被摄影机记录下来的一部分而已。

想要做一个完美主义者，是否首先就应该当得起“严于律己”这四个字？！

刚才已经说过，MJ是个很难相处的老板。导演曾经说过这样一句话，大意是：那些海选出来的人，甚至可能还包括他本人在内的这些幕后人员，都是MJ这个男人的延伸罢了。

我们经常可以听到娱乐界这样的说法：导演是整个团队的核心。但是，在MJ的团队里是不适用的。导演完全是按照MJ的意志在编排整个演出的进程，一切都要和MJ商量。而一旦到了舞台上，MJ是所有演职人员的唯一指挥棒，所有人，甚至包括灯光音响之类都要目不转睛地盯着MJ的动作，那将会是多么紧张的一个过程啊。我才恍然大悟，那些被人模仿来模仿去的酷帅的动作，原来都是他给工作人员的暗示，也就是这些暗示，使得整个演出紧凑、流畅、活力四射。个中真味，终于让我们得以窥探一二，感谢这部电影。

由此可见，为了精益求精，MJ是个头脑精明、条理清晰的集权主义者。那么，在这个标榜民主的国家，为什么还有那么多人挤破门槛，甘愿做这个集权主义老板的“延伸”呢？那是因为，他同时又是个胸怀宽广、举贤纳士的仁者。海选是残酷的，但对于真正脱颖而出的新人，他可以做到毫无保留地提携。

“音乐结束之后你要继续弹，弹出你的最高音，这个时候要尽全力，这个时刻是属于你的，到时候我们都会与你在一起。”——他再三对那个年轻的女吉他手如是讲。

这些话的言外之意是什么？“这一段是特意为你安排的，得到展示的机会时就不要保留、不要害怕，我会在旁边（利用我的身份）帮你营造氛围。”可想而知，如果演唱会能顺利举行，又一个SLASH将会诞生，只可惜……

由此推断（只是推断），在他的演唱会上，不少年轻音乐人都可以得到单独展示的机会，而他都会亲自指导这些人该怎么做可以让观众“看到他们想看的”，只有观众看到了他们想看的，才会认可你的才能。即使是提出要求，语气也是和缓的，表达赞美和感激更是随处可见，这就是运用凝聚力的手段。也正是这样的凝聚力，让这些生长在自我中心为思想主导的国家的国民们，甘愿隐去自己，尽力去做好一个“延伸”。团结同事，得到了最大限度的体现。

至于“以身作则”，说起来就太多了。大家练的时候，他和他们一起练，大家休息的时候，他还有独唱和独舞需要完成。每当他独自表演的时候，我父亲都会笑，因为在休息的那些人都不休息了，全跑过来看表演。面对这样一个老板，你还能抱怨些什么？！

实事求是，是做好一切工作的前提。我们喊了那么久，可还是形式主义占主导，单位里面的管理人员对真正的问题视而不见、避重就轻、推卸责任的现象比比皆是；而我们自身呢？得过且过、自我安慰、随波逐流嘛，大家无非都是懒于，或者说逃避一个“改”字，因为那个字做起来太不容易。

MJ呢？十几二十年前的老作品，再拿出来还是一改再改，为了和以前的版本不一样，为了比以前更好……I JUST CAN'T STOP LOVING YOU的结尾部分，MJ现场改动，改到让女主角不知所措，接不下去。大家觉得他忍不住了，需要大声唱出来，需要放纵一下，但是他说：不行，不该大声唱的时候就不能大声唱。

该做什么就做什么，不该放纵的时候就得忍得住，自己做错了就得承认错了。如果你足够细心，不难从这部影片中发现上述的小细节，它们让你从另一个角度，更加全面、完整地认识MJ。

一个人的成功不是没有理由的，世界第一更不是好当的。MJ去世以后，有学者就提出了这样的质疑：为什么我们国家就没有这么一个人？其实不止我国，美国也没有了，放眼全世界，就这么一个，没了！

他是个善良的人吗？他捐了多少钱啊？他的歌舞过时了吗？他身边到底有多少坏人啊？他的财务怎么样了？他的婚姻是真的吗？

拜托！够了，他已经不在了，别再纠缠这些无聊的东西了，为什么大家都不去关注该关注的东西？看看人家是怎么做事的吧，让我们回到最初的本源吧！

MJ是做什么的？他是靠什么吃饭的？他穷尽了毕生的精力，把自己的本职做到了最好。在高谈阔论之前，先把自己的事情做好吧，如果我们不能敬业一点，那么，专业一点总可以吧？“THEY,WHO? IT'S US!”从自身做起，这才是对人类社会最大的贡献，也是他留给我们真正有意义的东西。

这部电影将会是一份宝贵的资料，对艺人如此，对普通的我们，亦是如此，不论你是否他的信徒……

END