《颤栗现场》：MJ音乐的感染力

文/ Keen

如果不是模仿秀，它是什么？如果是个舞台剧，它又会怎样？

这是我在看《颤栗现场》（Thriller Live）前一直思考的问题。

果然不是模仿秀

我其实一直和歌迷smashing有一个共识，那就是我们只愿看到MJ真人，多数时候宁愿在家里看DVD也不去看什么致敬演出。对于我来说，没有MJ，任何演出，无论台上是否是一流明星还是三流明星，他们都很山寨。

但为什么MJJCN选择推广《颤栗现场》？

因为很多歌迷需要一个寄托、发泄和怀念的窗口。

《颤栗现场》，无论你看完后觉得怎么样，无论你觉得某某演员唱功不行，或者某某演员身材走样，可能你看完后，大骂一声，这样也行，或者你还觉得，国内某些模仿者都比他们长得像，跳得好，还不如我们自己来做……等等，但它真的是迄今为止，世界上能把一切MJ元素和音乐凑到一起的，最大型最受欢迎最好又有授权的致敬演出了。

就是这样。也只能这样了。

为什么我一直用“迄今为止”？因为这是非常字斟酌句的。因为我希望后面关于MJ的演出会更好。比如太阳马戏团，应该能做得更好。

即便如此，那里也不再可能有MJ的真人了，无论是全息还是MJ的影像，都只是一种做梦般的逃避主义。

歌迷需要接受这样一个残酷的事实：Michael已去。

《颤栗现场》是一个专业的演出团队，其中的歌者和舞者，许多都跟迈克尔本人有着渊源，或是因为迈克尔的激励，而走上的演艺之路。而创作人本人也是MJ的合作伙伴，也是MJ的铁杆歌迷。所以从真心诚意这点来说，《颤栗现场》的致敬可能比大多数的致敬演出都来得更加真诚。目前也只有他们，能够最大化地诠释出MJ音乐的魅力，给我们一场音乐的庆典。

整台演出在我看来，更是一个翻唱杰克逊经典歌曲的演唱会，而它的确不是模仿秀，而且也不是舞台剧。因为根本没有什么养眼的模仿者，也没有任何连贯的剧情。在北京，因为时差和旅途劳顿，表演者有时甚至没能发挥出最好的效果。但现场的气氛十足热闹，就如一次歌迷的大派对。我也不禁被热烈的气氛所感染。台上几个演员，也很懂如何调动观众的情绪。

《颤栗现场》在欧洲地区的巡演，长盛不衰，所到之处，供不应求，一定是有原因的。

《颤栗现场》和《爱》

说远一点，今年上半年，我在拉斯维加斯考察过太阳马戏团的几出马戏和音乐剧，尤其是已经声名远播的《爱》（Love）。

《爱》是根据披头士（Beatles）音乐改编的音乐剧，在列侬和哈里森都已故去的情况下，他们如何演绎，这，无论对《颤栗现场》还是对将来的MJ音乐剧，都有很大的参考价值。

看过后，很有感触。

《爱》果然是世界顶级团队打造的盛典，无论是舞美灯光服装道具，还是特别建造的那个机关复杂的大舞台和360度的观众席，以及对披头士经典歌曲进行视觉化的创意延伸，都做到精致精美。

比如唱到《黄色潜水艇》一曲，一张庞大的巨布在整个舞台上盛开铺开，甚至淹没了较低位置的观众席，营造出海洋的效果，梦幻，美到极致。我从来没有见过这么漂亮的舞台场面。

这是《颤栗现场》现在所不能企及的。

但我们同时要理解：《爱》的背后是太阳马戏团，而《颤栗现场》的背后，只是专业歌迷和几间投资公司，这不是一个量级的制作规模。

但根据传奇巨星改编的音乐剧，无论如何都面临着一个尴尬，那就是他们所改编的那个人那个乐队，已经不在了。舞台上，并没有真正的巨星，只有巨星的延伸。

《爱》同样获得了披头士剩余成员的赞誉，它也是有一定剧情的，不过同样也不是特别突出。来看演出的人，更多是想听听披头士老歌，看看绚烂的舞台效果。门口卖着披头士的纪念品，就跟我们在《颤栗现场》门口看到的一样。

整个观看过程中，人们会情不自禁地为那些经典的老歌鼓掌，气氛很好。但是，这跟演唱会完全不同。

我在迈阿密，观摩了一场前披头士成员保罗·麦卡特尼的演唱会。简直不可同日而语。即便老保罗的舞台效果远不如太阳马戏团的精致，但全场五六万人挤爆了海豚体育场，尖叫声此起彼伏，听到快歌时，大家一起起来又唱又跳——对了，这就是这两天你们在《颤栗现场》里看到的情景。

从这方面讲，《爱》的观众反应反而倒没那么热烈。他们都安静地坐在位置上，鼓掌，不会有人站起来尖叫，不会站起来跳。或许，这才是在看一个音乐剧/歌舞剧（而不是演唱会），应有的表现。

感染灵魂的音乐

《颤栗现场》我在北京看了两场了，已经很深入的了解了这个剧的编排，但我更在意的是歌迷的反应。我喜欢坐在一个偏僻的角落，看歌迷。

《颤栗现场》本来应该是一个全场都很high的演出，但在中国只high了半场。无奈，中国大部分歌迷都不熟悉迈克尔的早期作品，所以基本会冷一半的场。要是在国外，早就high翻了，他们才是真正从小陪伴MJ长大的人。而中国歌迷，只陪伴MJ走过了他人生的后25年，甚至更短。

其实前半段里，都是迈克尔小时的经典歌曲，从泡泡糖音乐，到骚灵和节奏蓝调，以及可以写入迪斯科历史的经典作品。比如《摇动你的身体》（Shake Your Body）那一段，台上的演员叫大家听到指令一起把手伸向空中，大家照做了，但最后他们让大家一起跟着跳舞，扭屁股，台下却没有任何反应。《摇动你的身体》是一首很经典很经典的舞曲，但很多人都不知道。

倒是《颤栗现场》让我有机会一口气回顾下来MJ的音乐生涯，并不断对MJ音乐产生着新的认识。从早期的飘逸灵动自由奔放到后期歌曲中蕴含的撞击心灵的力量，无一不让我感慨。歌迷对舞蹈的渴望，对音乐录影场景的反应，对熟悉旋律和节拍的回应，以及能自发站立起来狂欢，都被我写入了研究的笔记。

而台上五个男男女女分角又唱又跳合唱杰克逊的歌曲，还不及他本人的万分之一，你可以想象MJ真正在舞台上的气场，和他的唱功与体力，该达到一个什么样的高度。

然而当MJ不在的时候，他的艺术，也将这样散落成亿万碎片，供后世以各个方式进行重新演绎，流传。这也是逝去巨星另一个能继续“活”下去的方式。我去看Usher同一天举办的演唱会时，舞台上无一不是MJ的动作，包括他的服装、他的舞步、他向观众的呼喊，以及他一动不动站上几分钟，再取下墨镜。

我想这也是MJ在生前最后时刻，打算把《颤栗》这碗“冷饭”进行再包装的原因。他看到了经典延续千万代的前景。于是他发行了《颤栗》25周年，还打算再做台百老汇《颤栗》音乐剧，还打算做个改编的《颤栗》3D动画片。神作是一生一次。如何才能做成永恒？

《颤栗现场》唯一证明的一件事就是：MJ音乐的感染力，可以穿透你的灵魂，律动你的身体，让你情不自禁，不由自主。这跟舞台上站的是谁无关，与模仿得是否神似无关。当你听到那旋律，你听到那节拍，你就忍不住想站起来，跟着舞动。

你理解我所说的力量吗？

残酷的商业

《颤栗现场》在英国的票价，最便宜23.5英镑，最贵56.5英镑。对外国的歌迷来说，就跟我们花20多元，50多元人民币去看个演出一样，很靠谱，很自在，很热闹，很舒服。快快乐乐的过一晚。但是对中国老百姓不一样。看个《颤栗现场》，是个不小金钱压力，看完觉得不好，自然要骂娘，那都是钱啊。

诚然，看个电影，吃个西方街边小吃肯德基麦当劳，在中国都成了奢侈消费，你也知道一切不可同日而语。

引进《颤栗现场》，主办方经过了一年多的努力和反复的波折，投入了几百万人民币。开新闻发布会前，主办方老总问我：“你觉得演出票价高吗？”我说，“还行吧，考虑到你们的成本。但这毕竟不是MJ本人，依然还是学生没什么钱的歌迷也很多。要是MJ本人，票价5000一张歌迷都会抢破头。”

高晓松一直念叨着赔钱也要做。但主办方可不想真的赔钱。他们尽力了，我们也尽力帮他们推了。但是我也说过，西方明星，无论再大牌，在中国，都是小众；中国明星，哪怕再山寨，哪怕是超女快男，他们也是大腕。语言障碍的鸿沟和文化的差异，依然难以逾越。

尽管我们以为MJ在中国应该是最大的西方明星，但他后来在中国的平均正版专辑销量，不过只有一两万张，索尼唱片公司对中国的MJ市场一点都不在乎；

他的《就是这样》（This Is It）电影，还是他本人出现的最后一部电影，只卖了不到5000万元人民币的票房，经过中影和各影院分红提成后，哥伦比亚电影公司引进该片的投资亏了一半，引进该片的那个哥们儿差点因此下课（幸好《2012》卖了四亿人民币救了他）；

《就是这样》电影的DVD和蓝光碟销售，惨不忍睹，当我向DVD发行商索要销售数据时，对方说，还是别问了，太惨。

中国许多人，并没有对文化产业进行日常消费的习惯，更多的人期待免费的大饼，期待网络下载，期待盗版光盘，期待优酷土豆视频。你要告诉他，看一个MJ的MV视频要收钱，哪怕一分钱，那他也绝对不看。

当然，这也跟我们的社会环境和消费水平有关。

《颤栗现场》的中国巡演，有很大的可能性，主办方是将亏钱的。有的人可能心里还在暗自嘲笑，傻X，想靠MJ赚钱，这回亏了吧，活该。

每场来的人，没有八成也有六成，貌似不少，但很多票，并不是卖出去的。熟悉中国演艺行业内情的人应该知道。

现在，很多歌迷的注意力还集中在《颤栗现场》够不够high，有没有达到期望，等等问题上。而我想到的却远不是这个。

中国的歌迷可能没有意识到，《颤栗现场》不过是中国内地市场的一次试水。所有的演出商的目光都落在它的身上。

如果它失败了，以后也就再没人敢接国外有关MJ的项目了。

也就是说，《颤栗现场》失败了，太阳马戏团MJ音乐剧之类的项目也非常有可能进不来了。我很遗憾地告诉大家。

而且太阳马戏团的引进成本更高，想想谁会愿意为一个并不成熟的中国演出市场，以及实际上并没有多少歌迷反响的巨星买单？

7月11日下午，我在北展剧场外，看见一黄牛对同行说：“看吧，杰克逊也不过如此。”

对MJ的热情，大家明显能感觉出，今年已经开始淡了。

商业就是这么残酷。

而MJ恰恰是商业上最成功的巨星——可惜不是在中国。

对那些一厢情愿纯洁如斯的歌迷来说，只要是MJ的东西就该免费，就该慈善，不能“打着MJ旗号骗钱”，所以或许他们并不介意这样的结果。

主办方的老总前段时间找到我，说，“反正《颤栗现场》这次来了，我们亏了，他们也永远不可能再来中国了，我还不如做个好事，让那些想看又没钱看到的歌迷都来吧。我给你们一个歌迷专场。”

于是，我们才匆匆协商出了一个超低价格优惠的MJJCN歌迷专场。

至于那些早早已经买好这场票的歌迷，对此有所怨言，我们也只能向你们诚挚地说声抱歉，却无能为力。就如同商场决定第二天打折，你不可能拿之前你在那家商场已经买好的商品去退货，说我买贵了，要换便宜的。

这个优惠活动，也就是希望更多歌迷再在一起聚会一次，让更多的朋友来，哪怕让那些怀有偏见认为一个“模仿秀”不值得880元人民币的人来。只要对大多数歌迷有利的事，对MJ有利的事，我们就努力去做，去争取。

《颤栗现场》并非前无古人后无来者，也不是非看不可，它来了就来了，走了就走了。或许很多年后，我们才会知道它的珍贵。它不是模仿秀，不是剧情片，它就是一场从MJ音乐来缅怀MJ的大派对。很难有这样一个机会，在一起分享那份情愫。

以后还有多少这样的机会？我不知道。

我其实在意的不是《颤栗现场》本身，我在意的是《颤栗现场》究竟是给我们中国歌迷打开了一扇门，还是沉重地关闭了一扇门。

北展剧场门口的那幅签名墙，很感人，很漂亮，都是我们的字，我们的思念。