1972年，迈克尔参与了另一部电影的拍摄。拍摄日程凡有安排，他就来到《小姐吟唱布鲁兹》的拍摄现场。这是一部描写己故爵士乐歌唱家比利·霍利德的传记片，黛安娜·罗丝领衔主演，由贝里·戈迪筹集资金。“拍电视时，我从没有时间去仔细琢磨角色，只一味地依样画葫芦，赶时间，” 迈克尔说。比较而言，“电影则必须一遍又一遍地试拍。所以，拍电影更话时间。它不允许粗制滥造”。迈克尔徜徉在拍摄现场，他惊叹电影拍摄的细微末节和激动人心。他象罗丝和戈迪一样，把这看作是现场表演的扩展。电视是一个方面，然而，只有电影，才使迈克尔感到，一个人可能作出某种宏大而不朽的艺术誓言，继而逐渐形成自己的抱负。但是，这不是一蹴而就的。
1972年，杰克逊五兄弟乐队的名声波及国外，他们开始出国巡回演出，去满足千千万万的新歌迷们。在英国，他们莅临格拉斯哥和苏格兰的王宫，在继位二十五周年的庆祝会上，应伊丽莎白女王之命登台演出。这被看作是一次历史性的大事。杰克逊五兄弟乐队是曾经为英国王族作表演的最年轻的流行音乐乐队之一。在甲壳虫乐队的家乡利物浦，他们甚至打破了那个四人乐队的观众记录。在伦敦雅典娜剧院的音乐会，票一售而空，该音乐会的开场表演者是埃尔顿·约翰。
在欧洲大陆，他们所到之处，如意大利、德国和法国，音乐厅的门票都告罄。正是这里，以及以后的巡回演出中，迈克尔第一次领略到了宏伟的欧洲古典艺术宫和博物馆，使他对艺术的兴趣不断加深。他说：“无论何时我们抵达巴黎，我就会冲向罗浮宫，我对她永远也看不够！世界上所有的博物馆我都要走遍。我热爱艺术。”
在亚洲，每到一个国家，都有潮水般的人群向他们欢呼。在日本，他们参加了在东京帝国宫举行的一年一度的音乐节表演；同时，在大坂和广岛的音乐厅也作了演出。为了从紧张的巡回安排中轻松轻松，杰克逊一家看了一场译制成日语的西德尼·波伊蒂尔主演的电影《爱上先生》。在澳大利亚，当地的土著居民代表特地为杰克逊五兄弟乐队组织了一次野炊郊游，因为，他们把杰克逊一家看作是自己在海外的兄弟。迈克尔对印度尤其感兴趣，因为当地居民有着宗教信奉的强烈意识。他十分迷恋印度教的“供奉公鸡为神物，它象是个上帝”。
然而，杰克逊乐队这一时期最令人难忘的远足，是1973年冬天，由非洲出资人马马都·J·西卡邀请，他们来到西非的塞内加尔。西卡相信，把美国的黑人表演家请来非洲，可能会提高美国黑人们对他们家乡的兴趣。五人乐队同意在国家首都达喀杰作三场演出，不为赚钱（实际上，他们还花了一万五千美元运送高级灯光设备），而是为了体验生活。
孩子们对他们的首次非洲之旅深受感动。他们旅行的新闻协调人和摄影记者克瓦米·布雷斯韦特评论说：“所到之处看到的贫困，象是真的使他们心情不能平静。印第安那的加里虽不是一个富有的城市，但他们从未看见过象在非洲生活这么艰难的人民。”
在欧美奴隶贩子扣押黑人，随时准备起程运往美国的加雷岛，他们亲眼目睹了关押黑人地窖里的残忍与拥挤不堪的情景。“我在中学和大学都学习过有关加雷的课程。”杰基说。“但是，没来这里亲眼看看之前，我真一点也不知道它究竟是个什么样，真不知道这地方那么小，也不知道他们怎样抓获奴隶，再象那样把他们用锁链捆起来。”
只有这一次，他们可以步入拥挤的街头，而不被那些歇斯底里的疯狂般的美国歌迷所簇拥。他们可以自由自在地观察对他们音乐有着直接冲击的当地文化。迈克尔评论道：“我始终认为，就艺术技巧而言，黑人是世界上最具天才的种族。然而，当来到非洲时，我更坚信这一点了。在非洲，他们做的事情令人难以置信，他们有鼓，有节拍乐器，我这才是真正见到了鼓的发源地……我不愿让黑人们永远忘记，这是我们的祖籍和音乐的发源地，我愿我们记住这些。”
五年以后的1979年，杰克逊五兄弟乐队又因此和非洲有了牵连。他们原订去南非演出。当时，马马都·西卡已在纽约进行癌症的晚期治疗。但是，他还打电话给乔，说明由于南非的种族隔离统治，有必要联合抵制南非，虽然合同已签署了，乔还是听从劝告取消了此行。这件事情，使杰克逊一家在国际上获得了普遍的尊敬。
越来越多的表演艺术问题，成了迈克尔和他兄弟之间的争论点。五人乐队那段轰动一时的魔一般的时日已经结束了。公司乐队——至少部分原因是戈迪过多地参与了制作和销售唱片《小姐吟唱布鲁兹》——不再象从前一样，为他们提供优质的新材料了。更有甚者，到了1974年春天，摩城在音乐上赖以获得成就的那些原则条文也迅速地变得过时了。
黑人音乐正开始把业已形成的节奏蓝调与白人的摇摆舞姿融为一体。它肇始于滑石乐队现在的古典唱片《站住！》——这是黑人流行音乐中第一张走俏的唱片。摩城向来以个人表演见长；它们的唱片往往是流行音乐再加上许多其他东西充数。吉米·亨德里克斯使吉他充满了活力，成为歌曲《吉普赛的乐队》中黑人乐师里的首席乐器；艾萨克·海斯那冗长、挑逗性歌曲的唱片精选和他们在与日俱增的主要由黑人收听的调频台的演出，标志着个人表演片段以三分钟为限的打破（简短的个人表演断是摩城的商业标志）。
在费城，制作兼写作家肯尼·甘布尔和利昂·赫夫相得益彰，使这些新事物发扬光大，再加上一些成熟的色彩，以形成一种新的声音——和一个新的帝国，它的基础便是摩城赖以获得成就的那些下属的思想，想奥杰斯和哈罗德·梅尔文公司以及半音公司。即使在摩城内部，音乐制作人诺曼·惠特菲尔德也承认这种在空中发生着的变化；诱惑乐队的《爸爸是个滚石》和《第九号云层》等歌曲的灌制就是由他完成的。马文·盖伊（《出什么事了》）和史蒂威·旺德（《远见卓识》）具有历史意义的录音，带着摩城的标记出版了，而他们的个人讲话，则标志着对摩城陈规陋习的彻底打破。
想你
红啊